BIOGRAFÍAS

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PERCUSIÓN

RUBÉN MARTÍNEZ

 

Rubén Martínez Albiñana, titulado Superior en la especialidad de interpretación de la percusión en el CSM “Joaquin Rodrigo” de València, de la mano de Manel Ramada, Manuel Tomás y Sergio Izquierdo.Se traslada a a Madrid para ampliar sus estudios en Madrid OKHO academia de percusión, siendo sus profesores Raul Benavent, Enrique LLopis “Harry” y Javier Benet.

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Ha sido miembro de la JORVAL (Jove Orquestra de València), JONC (Jove Orquestra Nacional de Catalunya), OFUV (Orquestra Filarmónica de la Universidad de València) y Orquesta Escuela de la OSM (Orquesta Sinfónica de Madrid).

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En el ámbito profesional ha colaborado con orquestas como OSCYl (Orquesta Sinfónica de Castilla y León), OCRTVE( Orquesta y Coro de Radiotelevisión Española), OCNE (Orquesta y Coro Nacionales de España), OSM (Orquesta Sinfónica de MAdrid- Tatro Real-), OV (Orquesta de Valencia), OEX (Orquesta de Extremadura), OSPA (Orquesta Sinfónica del Principado de Asturias), ORCAM (Orquesta Comunidad de Madrid), Orquestra del Gran Teatro del Liceu y Banda Municipal de Barcelona.

 

En el apartado didáctico ha sido profesor de varios conservatorios profesionales de música, CPM “Ana María Sánchez” (Elda) y en viarias escuelas de música.

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Ganador del Concurso Internacional de Jóvenes Intérpretes “Ciutat de LLiria”, dentro del festival de percusión PERKULLIRIA 2009.

 

Obtiene el título de Máster en Investigación Musical en 2020 por la VIU.

 

Ha realizado espectáculos didácticos como “Açò també es ritme”, “A tempo de conte. Ha impartido masterclass y cursos en varios centros superiores como CSM “Salvador Seguí” (Castellón), CSM “Bonifacio Gil” (Badajoz), CONSUMUPA (Oviedo).

 

Ha realizado grabaciones de audio y video para RTVE y RNE. Actualmente es professor en el CPM “Mossen Francesc Peñarroja”, La Vall d´Uxó.

 

CLARINETE

AMPARO SANTIAGO

 

Inicia sus estudios de clarinete en la Sociedad Musical L´Artística Manisense de Manises, con José Miguel Micó Castellanos.

Continúa sus enseñanzas profesionales con Juan Ramón Beltrán y Daniel Labrada, obteniendo Premio de Honor Fin De Grado Medio en el Conservatorio Profesional Joaquín Rodrigo de Valencia.

 

Obtiene el Título Superior en la especialidad de Clarinete , en el Conservatorio Superior Joaquín Rodrigo de Valencia con el profesor José Cerveró Martínez.

Ha asistido a cursos de perfeccionamiento con Eduardo Ventura y Michael Arrignon.

 

Como clarinetista ha colaborado con la Orquesta Antonio Machado de Salamanca, Orquesta La Lírica de Silla y con la Orquesta de la Sociedad Musical L´Artística Manisense de Manises, de la cual es integrante en la actualidad.

 

Es miembro del grupo de cámara “Camerata Manises” y del grupo de clarinetes “FustaVent Clarinet Choir”.

 

Ha realizado jornadas de Sensibilización Musical para escolares con diversas agrupaciones camerísticas por diferentes escuelas de la Comunidad Valenciana.

Como docente, ha sido profesora de música en el Colegio El Carmen de Manises dentro del programa “Música a l´escola”.

 

Profesora de Clarinete en la Escuela de Música de La Agrupación Artístico Musical de Tavernes Blanques.

 

En la actualidad es profesora de Clarinete en la Escuela de Música   L´Agrupació Musical L´Amistad de Quart de Poblet y profesora de Clarinete y Lenguaje Musical en la Escuela de Música de la Sociedad Musical L´Artística Manisense de Manises.

 

FLAUTA

LUCIANA FERNUNSON

 

Nacida en Argentina, realiza su formación musical en el Conservatorio Nacional de Buenos Aires con el flautista ítalo-argentino Alfredo Iannelli. Más tarde gana la beca Fulbright para realizar un Máster en interpretación en la Universidad Carnegie Mellon (Pittsburgh, Estados Unidos) con el profesor Alberto Almarza. En España, obtiene el Título Superior de Música con Matrícula de Honor en el Conservatorio Superior de Música Salvador Seguí de Castellón.

Ha recibido becas de estudios por parte de la Fundación Teatro Colón, Fundación Antorchas, Mozarteum Argentino y Comisión Fulbright.

 

Complementa su formación participando en cursos y Masterclasses con los flautistas Riccardo Ghiani, Claude Lefebre (Festival Internacional de Niza), Benoit Fromanger (Curso Internacional de Música de Benidorm), Álvaro Octavio, Salvador Martínez, Julien Beaudiment, Vicens Prats y Janos Bálint, entre otros.

 

Ha formado parte de la Orquesta Académica del Teatro Colón (Argentina), Carnegie Mellon Philarmonic y Carnegie Mellon Baroque Ensemble (Pittsburgh, EEUU). Más tarde colabora en España con orquestas profesionales tales como: Orquesta de Valencia,

Orquesta Sinfónica de Bilbao, Orquesta Sinfónica de Tenerife, y Orquesta de la Comunitat Valenciana.

 

Ha registrado junto al guitarrista Rubén Parejo la obra “Suite de Buenos Aires” de la compositora Claudia Montero. También realiza grabaciones para el departamento de composición de la Universidad Berklee de Valencia.

 

Ha impartido clases de flauta de nivel elemental y profesional en el Conservatorio Profesional de Alicante, Ateneo Musical del Puerto de Valencia, Escuela de Música Santa Cecilia de Foios, Centro Artístico Musical de Bétera y Escuelas Ad Libitum.

 

Actualmente forma parte de la bolsa de instrumentistas de refuerzo de la Orquesta de Valencia y es profesora de flauta travesera, repertorio orquestal y flautín en el Conservatorio Superior Manuel Massotti Littel de Murcia.

 

OBOE

VICENTE GIMÉNEZ

 

Inicia sus estudios musicales en el seno de la sociedad musical de su localidad natal (Algemesí, 1979). Formado en los conservatorios Profesional de Música José Iturbi y Superior de Música Joaquín Rodrigo de Valencia con los profesores José Zafrilla y Francisco Salanova, obteniendo las máximas calificaciones. Durante su etapa formativa fue miembro de la Jove Orquestra de la Generalitat Valenciana y de la Orquestra de la Universitat de València, y asistió a distintos cursos de formación con profesores de la talla de Jean-Louis Capezzali, Maurice Bourge, Emanuel Abbühl, Stefan Schilli, Salvador Tudela, Vicente Llimerá y Jesús Fuster, entre otros.

 

Ha sido invitado a colaborar en diversas orquestas entre las que destacan Orquesta Sinfónica RTVE, Orquesta Nacional de España, Orquesta Sinfónica de Madrid (Titular del Teatro Real), Orquesta de la Comunidad de Madrid, Orquestra Simfònica de Barcelona i Nacional de Catalunya, Orquesta Ciudad de Granada, Real Orquesta Sinfónica de Sevilla, Orquesta de Extremadura, Orquesta Clásica Santa Cecilia, Simfònica del Vallès, European Royal Ensemble, The Soloists of London y Plural Ensemble.

 

En 2005 realiza una gira por EEUU y Canadá con el espectáculo Tango Flamenco de la compañía de Antonio Najarro, recorriendo los más importantes teatros y festivales de jazz del territorio americano.

 

Formó parte de la Orquesta Filarmonía de Madrid con la que realizó numerosas grabaciones del programa de divulgación musical El Conciertazo de RTVE, además de distintas producciones sinfónicas y de ópera por todo el territorio nacional. También en Madrid fue profesor de oboe en el Conservatorio de Alcalá de Henares y en el Centro de Enseñanza Musical Katarina Gurska, hasta que traslada su residencia a Andalucía donde es profesor de oboe y música de cámara en el Real Conservatorio Manuel de Falla de Cádiz.

  

Ha sido miembro directivo de la Asociación de Fagotistas y Oboístas de España, asociación anfitriona de la 47a Conferencia Anual de la International Double Reed Society celebrada en Granada en 2018, con el afán por contribuir en la difusión y el corporativismo del mundo de la doble lengüeta.

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Combina su trabajo como docente con una intensa actividad en distintas formaciones camerísticas, además de su pasión por la música con criterios historicistas formando parte de proyectos como la Orquesta Barroca de Cádiz o el ensemble La Gracieuse.

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SAXOFÓN

PABLO BALAGUER

 

Concertista internacional, Pablo es un saxofonista de Burjassot apasionado de la música de cámara. Habiendo encontrado su voz y su identidad artística en los grupos de los que él mismo es miembro fundador, es indiscutiblemente el músico

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inquieto que encontramos hoy bien en parte gracias a la trayectoria compartida con ellos. Su actividad con Anlauf Dúo, Klexos, Concept Store Quartet y la pianista Sinforosa Petralia le llevan a ofrecer recitales y giras en Europa, América y Asia; siendo programado en prestigiosos auditorios como son el Auditorio Nacional de España, el Auditorio de Zacatecas, la Universidad de Lima, el Parque Real de Varsovia y el Concert Hall de Shanghai.

 

Premiado en más de 20 concursos, artista Selmer y Vandoren, Pablo debuta como solista en 2016 con Kammerorchester Basel interpretando la Fantasía de Heitor Villa-Lobos, pero cabe destacar otras oportunidades con ORCAM, ADDA Sinfónica, Orchestre d’Harmonie Municipale de Bordeaux, JOGV o la Banda Municipal de Barcelona, donde es colaborador.

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Formado entre Valencia, Burdeos y Basilea y obteniendo siempre las máximas calificaciones, Pablo debe su exigencia e inconformismo a los profesores Marie Bernardette-Charrier y Marcus Weiss. Precisamente con el maestro suizo (con quien estudió dos Master en interpretación y música contemporánea) y su asistente, Alejandro Oliván, se encuentran en la actualidad desarrollando un proyecto dedicado a la música de J.S Bach y ya programado en Valencia, Vitoria y Basilea. Junto a la ya mencionada Sinforosa Petralia, presentaron en 2021 su primera producción discográfica “Lou Cabridan”, un trabajo dedicado al impresionismo francés con estrenos en España y Suiza, y presentado en RNE Clásica, la revista Melómano, la Universitat de València, À Punt y Catalunya Ràdio. Junto a Klexos es co-organizador del Festival Internacional de Música Contemporánea KlexosLab de Plasencia, actualmente en su séptima edición; y junto a Concept Store Quartet, con más de 50 estrenos absolutos de los compositores centroeuropeos más emergentes, se encuentran preparando sus próximos compromisos en Suiza, Alemania, Eslovenia, Eslovaquia, Noruega,

EE. UU. y Japón.

 

En definitiva, Pablo es un firme defensor de la naturaleza dual de un artista en activo. Dedica todo su impulso y energía a compaginar su actividad artística con la labor docente. Además de participar como profesor invitado habitualmente en festivales de saxofón y música contemporánea, es en la actualidad profesor de saxofón en el Conservatorio Profesional de Música “Mestre Tàrrega” de Castellón.

 

TROMPA

JOSÉ ANTONIO SORIA

 

En la actualidad ocupa plaza de Trompa Ayuda de solista de la Orquesta de Extremadura, además ocupa plaza de colaborador en Orquesta Ciutat de Barcelona y Nacional de Catalunya y Banda Municipal de Bilbao.

 

Licenciado en el Conservatorio Superior “Salvador Seguí” de Castellón bajo la tutela de Joan Batiste Bernat y Vicente Navarro, siendo varios los profesores que marcan y marcaron su carrera como, Manuel Pérez, Juan Luís Real, Saúl Tébar, Manuel Dato y María Amparo Oliver.

 

Actualmente continúa su formación, guiada por grandes solistas y pedagogos. Durante su trayectoria ha colaborado con numerosas orquestas como Orquesta de Cadaqués, Orquesta Sinfónica de Madrid titular del Teatro Real de Madrid, Orquesta del Gran Teatro del Liceo de Barcelona, Orquesta Sinfónica Bankia, Film Symphony y un largo etc.

 

TROMPETA

JUAN BAUTISTA

 

Juan Bta Silla Palazón (1983.Silla-Valencia). Su formación musical inició en su población natal en el seno de la Agrupación Musical la Lírica De Silla, con Profesores como: Don. D.Llavata, L.González, A.Soriano, C.Gastaldo, siguiendo su formación en el Conservatorio Profesional de Silla con A.Hernandez, hasta que ingreso en el Conservatorio Superior de Música “Joaquin Rodrigo” de Valencia en el cual se graduó con el Catedrático Don. José Maria Ortí Soriano.

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A continuación, desde el año 2009 hasta 2016 desempeña la labor Orquestal en México, donde es Co-Principal en la Orquesta Sinfónica del Estado de Yucatán, también impartiendo clases y conciertos pedagógicos.

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Seguidamente ya residiendo en Valencia desde el año 2016 hasta el 2020 ha colaborado en diversas Orquestas del ámbito nacional. Desde 2020 hasta hoy en día, su actividad es la docencia para niños y adultos en Escuelas Musicales: Unió Musical de Picanya y Agrupació Musical de San Isidre(Vlc).

 

TROMBÓN

PAU HERNÁNDEZ

 

Pau Hernández Santamaria (Catarroja, 2001) es un trombonista afincado en el Reino Unido.

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Compagina su “Master of Performance” en el Royal College of Music (Londres), con los profesores Lindsay Shilling, Byron Fulcher, Matthew Knight y Amos Miller, con actividades profesionales variadas.

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Recientemente, ha colaborado con orquestas profesionales como Ulster Orchestra (actualmente en periodo de prueba para la plaza de Trombón 2º), London Sinfonietta o la orquesta de la English National Opera (a través del programa ENO Evolve Scheme) y ha obtenido la beca ABRSM EU Postgraduate Scholarship para financiar completamente sus estudios de posgrado.

 

Sus intereses musicales no se limitan a la orquesta sinfónica, ya que en 2022 ganó el 2º Premio en el Concurso de Sacabuche organizado por la Asociación de Trombones Británica y ha participado en producciones de musicales como Crazy for you (Geoids Musical Theatre), Cantando bajo la lluvia (Geoids Musical Theatre), Oliver (Hatton Musical Theatre) o Holiday Inn (Centre Stage London).

 

En 2019 se trasladó a Londres para estudiar el Grado Superior de Interpretación en el Royal College of Music gracias a la beca Dolly Knowles Charitable Trust Award, graduándose con matrícula en julio de 2023.

 

De forma externa, ha recibido formación de trombonistas como Susan Addison, Jeremy Wilson, Abbie Conant, Simon Johnson o Jonas Bylund y ha trabajado con directores de la talla de Sir Antonio Pappano, Sakari Oramo, Vasily Petrenko o Daniele Rustioni.

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En su faceta docente, ha participado en talleres musicales en escuelas primarias impartidos por la London Sinfonietta y ejerce como tutor privado de trombón, bombardino y lenguaje musical en España y el Reino Unido.

 

TUBA

DAVID SORIANO

 

Natural de Albacete, comienza los estudios musicales en la escuela de música de Pozo Cañada e ingresa al Conservatorio Profesional de Música de la Diputación de Albacete donde finaliza los estudios profesionales de tuba con el profesor Manuel Francés. En 2018 finaliza los estudios superiores de música con el profesor José Vicente Navarro Serrano en el Conservatorio Superior de Música de Castilla-La Mancha, año en el que pasa a formar parte de la Joven Orquesta Nacional de España.

En 2021 ingresa en la clase de tuba del profesor Gérard Buquet del Conservatorio Superior de Música y Danza de Paris, donde, en el año 2023 finaliza los estudios de Master de interpretación con el profesor Fabien Wallerand y el profesor asistente Tancrède Cymerman.

Ha colaborado con la Orchestre Philharmonique de Radio France, Orchestre de l’Ópera National de Paris, Orquesta Nacional de España, Orquesta de la Ópera Nacional de Rumanía, Orchestre National d’Île de France, Ensemble Intercontemporain de Paris, Deutsche Kammerphilharmonie Bremen, Orquesta Sinfónica del Teatro Real de Madrid, Orquesta Sinfónica de Extremadura, Ensemble Le Balcon, Ensemble Court-Circuit.

Recibe varios premios en diversos concursos, destacando un tercer premio en el I Concurso Internacional de tuba y bombardino AETYB Barcelona 2014, Premio especial a mejor intérprete de viento metal en el 13 Certamen Nacional de Interpretación “Intercentros Melómano” Madrid, primer premio en el V Concurso Nacional de tuba de Vila Joiosa, segundo premio en el VI Concurso Nacional de tuba de Vila Joiosa, tercer premio en el II Concurso Internacional de tuba y bombardino AETYB Valencia 2016, primer premio en el VII Concurso Nacional de tuba de Vila Joiosa, primer premio en el XVIII Concurso Nacional de Jóvenes Intérpretes “Ciudad de Xátiva” en su máxima categoría, primer premio en el III Concurso Internacional de tuba y bombardino AETYB Madrid 2018.

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Participa en prestigiosos festivales como Spanish Brass Alzira, Congreso AETYB Málaga 2022, Festival Internacional de Música de Valencia, Festival Festigreu Beneixima, Festival George Enescu de Bucarest, Huddersfield Contemporary Music Festival, ManiFeste -Festival IRCAM de Paris.

 

VIOLÍN

ANDREA TUR

 

Licenciada en violín por el Conservatorio Superior de Música "Joaquín Rodrigo" de Valencia donde estudió con el profesor Vicente Balaguer. Ha realizado varios cursos con Enrique Palomares, Anabel García del Castillo y Oksana Solovieva. De igual forma, realizó un curso de postgrado con Kai Gleusteen en la Escuela Superior de Música de Cataluña (ESMUC).

 

En 2013 obtiene título de Máster en Música, en la especialidad de música Contemporánea por la Universidad Politécnica de Valencia. Además, es diplomada en Magisterio Musical por la Universidad de Valencia.

 

Posee el nivel 1 de Formación de Profesores Suzuki y se ha formado en Music Mind Games y Pedagogía Rolland. También ha asistido a cursos de pedagogía del violín con la profesora Mimi Zweig

 

Ha colaborado con agrupaciones orquestales como Orquesta de Valencia, Orquesta Escuela de la Sinfónica de Madrid, Collegium Instrumentale de Valencia y Cullerarts. Ha formado parte como miembro titular de la Joven Orquesta de la Generalitat Valenciana (JOGV) y de la Joven Orquesta Nacional de España (JONDE).

Ejerció su labor docente como profesora de violín en el Centro Profesional de Música "Santa Cecilia" de Cullera y en el Conservatorio Profesional "Sebastián Durón" de Guadalajara. En 2015 obtiene plaza por oposición como maestra de música en Valencia.

 

Desde 2019 es profesora de violín en el Conservatorio Municipal de Música “José Iturbi” de Valencia.

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VIOLÍN

JOSE MIGUEL RODRIGO

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Profesor de violín en el CPM “Mestre Molins” y en l’Amistat de Quart de Poblet.

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Realizó sus estudios profesionales de violín con la profesora Victoria Lorente en el "Conservatorio Profesional de Música Velluters de Valencia". Cursó sus estudios superiores en el “Conservatorio Superior de Valencia” bajo a tutela de Remedio Fabra y obtuvo los Másteres en Didáctica de la Música y Profesor de Secundaria.

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​También ha estudiado con Igor Malinovsky, Andrei Frolov, Jesse Levin, M. Carmen Antequera, Rafael Khismatulin, Youri Volguin y Vicente Balaguer....

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Ha sido miembro titular de orquestas como la Orquesta de la Universidad de Valencia "OFUV", Jove Orquestra de la Generalitat Valenciana "JOGV", Joven Orquesta Nacional de Cataluña "JONC" o Master Symphony Orquestra, actuando en algunas de ellas como Violín Concertino.

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Además, es Gerente del Festival Internacional de Música de Valencia, donde ha tenido la oportunidad de trabajar con solistas de gran reputación internacional.

 

VIOLA

PAQUI SAPIÑA

 

Paqui, es natural de Cullera y comienza sus estudios musicales a los 9 años, en la Sociedad Musical Instructiva Santa Cecilia de Cullera, de la mano de su profesor de viola D. Rafael Ramón Casas.

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Finaliza los estudios profesionales de música con los profesores de viola: D. Juan Luis Martinez, D. Luis Artigues Llacer y D. Luis Roig Cerveró. En 2013 retoma los estudios en el Conservatorio Superior de Música Joaquín Rodrigo de Valencia con el profesor Dr.Pablo García Torrelles, con quien se gradua en estudios superiores de interpretación de la música en 2018 en el CSMV.

 

En 2021 obtiene el título de Máster en música, en la especialidad de Interpretación viola por el CSMValencia.

Ha realizado clases magistrales con profesores como Joaquin Riquelme, Rivka Golani, Tatjana Masurenko, Elena Unaldi y José Puchades del Quartet Quiroga.

 

En la actualidad ejerce como profesora de viola en: Cento Autorizado Enseñanzas Profesionales Ateneo musical del Puerto. Escuela del Ateneo musical del Puerto. Centro Artístico Musical de Moncada. Sociedad Musical Artística Manisense de Manises. Además, está en la bolsa de trabajo con la especialidad de viola, en la Orquesta de Valencia. Componente del cuarteto con piano “Hummel Chamber Ensemble”.

 

Colabora con diversas orquestas como: Berklee, Orquesta Nuevos Aires, Zarzuela a Xátiva, Taller de Ópera en el CSMV desde 2013 hasta 2020. Federada en Orquesta Sta Cecilia de Cullera y Sociedad Artística Manisense participando en Festival de Orquestas CaixaBank, Orquesta CullerArts desde sus inicios participando en Concursos de Violín todos los años y Gala Lírica. Conciertos como solista en Auditorio Sta Cecilia de Cullera y en Teatro Alginet. Orquesta OSVIFE Gandia.

 

VIOLONCELLO

MARC BULLÓN

 

Músico ecléctico y apasionado, violonchelista y multi-instrumentista.

Debuta con la música a los 5 años con la coral de los Pequeños Cantores de Valencia y a los 7 se inicia con el violonchelo en la sociedad Ateneo Musical del Puerto.

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Muy joven recibe consejos de violonchelistas como M. Rostropovich, J.P. Maintz, Jordi Savall…

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Obtiene sus diplomas superiores en los conservatorios de Valencia y Zaragoza con Elena Solanes , Mayte García y David Apellàniz, más tarde se perfecciona en París con Xavier Gagnepain y Nima Ben David.

 

Ha actuado en los auditorios más importantes de España y Francia con formaciones tales como el Ensemble Intercontemporain, Ensemble Les Possibles, Compagnie Errance, Aragonaise Trio, Quatuour Musici, Orquesta de Valencia…

 

Muy interesado por la pedagogía combina su carrera artística con la enseñanza a los alumnos de diferentes Conservatorios de Francia.

 

Es Titulado, por las universidades Sorbona y París 8 en colaboración con el conservatorio de París con dos Maestrías en Musicología e Improvisación y Creación Musical.

 

Creador de varios espectáculos multidisciplinares en París, es miembro corresponsal de La Asociación Francesa del Violonchelo. Toca un violonchelo construido por N. Couturieux en 1827.

 

Actualmente es profesor de violonchelo y música de cámara en el conservatorio municipal José Iturbi de Valencia.